Marta Llorente Pascual + Noelia García Baz

Marta Llorente Pascual: "Arquitectónica de la danza contemporánea. Dialogismos en dos coreógrafos contemporáneos. ATDK y Wim Vandekeybus. Una perspectiva dialógica"

Marta Llorente Pascual investiga los vínculos establecidos entre la danza y la arquitectura desde una perspectiva dialógica, partiendo del pensamiento dialógico defendido por Bajtín M. para explicar los procesos discursivos y el texto de Todorov Tzvetan, donde se revisan en profundidad estos principios dialógicos. Asimismo se tienen en cuenta las apropiaciones conceptuales realizadas por autores como Josep Muntañola y su aplicación a la arquitectura. Mediante el estudio de la interactividad cuerpo/contexto, desde esta perspectiva de pensamiento dialógico arquitectura/danza se quiere fundamentar la noción de “espacio dialógico”. Para ello se analizan conceptos introducidos por M. Bajtin como “cronotopo”, “tu el otro y el tercero” y “arquitectónica” aplicados a la danza y al proyecto coreográfico. Consecuentemente a la dinámica comunicativa dialógica, serán objeto de estudio y observación las apropiaciones e intercambios que se han producido desde la danza a la arquitectura.

En primer lugar se revisan tres figuras claves de la danza del siglo XX como son Rudolf von Laban, Merce Cunningham y William Forsythe, que como pioneros rompieron con el canon clásico y sintetizaron conceptos espaciales actuales como espacio fluido, espacio blando y dinamismo como generador espacial. En segundo lugar el estudio se centra en dos coreógrafos ejemplares del siglo XXI , herederos de la citada tradición del XX: Anne Teresa de Keersmaeker y Wim Vandekeybus, que coreografían auténticos espacios dialógicos. Son objeto de estudio varias piezas representativas de dichos creadores que, siendo antagónicos, son sin embargo coincidentes por su interés en la plasticidad espacial: Fase, Four movement to the music of Steve Reich, Rosas danst Rosas, Elena´s Aria, Drumming y What the body does not remember.

En último lugar se presentan dos iniciativas de ATDK de una gran dimensión social y una visión dialógica de la danza y la pedagogía: Bal Moderne y P.A.R.T.S. (Performing Arts Research and Training Studios).

Marta Llorente Pascual

Licenciada en Arquitectura Superior en las especialidades de edificación y urbanismo por la Universidad Politécnica de Madrid ETSAM 1992-1999, intercalando dos años de estudios en las universidades técnicas alemanas RWTHA Aachen (1995) y TU Berlin (1997). Actualmente doctorando, escribe su tesis doctoral sobre la relación Espacio-Danza, Dpto. Proyectos Arquitectónicos, ETSAM. Formación de Interpretación en la escuela Estudio Tres, Madrid 2000-2003.

En 2002 comienza su formación en danza contemporánea e improvisación con figuras relevantes tanto del panorama español como internacional. Completa su formación participando en múltiples talleres como en Artness con Sahar Dor (Barcelona 2008), Viena Impuls Tanz 2010 con David Dorffman y Rasmus Olme, 100 Dancers, Pipaluk (Copenhagen 2011). Con Paz Rojo participa en el Festival Sismo de Matadero Madrid (2011) y en La Casa Encendida en el marco de “Impresentable” (Madrid , 2012).

Su gran interés por la interdisciplinaridad la lleva a investigar varios campos y buscar sus lazos relacionando la danza con la pintura, la escenografía  y la arquitectura (talleres con Jean Guy Lecat, Madrid Cuarta Pared 2003, Javier Melguizo Madrid 2002-2003, Dies de Danza, Emili Gutiérrez, BCN 2003). Colabora y está involucrada en proyectos artísticos colectivos como: “Piscina Municipal”, Liquidación Total, Madrid 2005, proyecto para Puertas Abiertas de Casa de Velázquez con motivo de ARCO 2013; “La danzas de los Temperamentos”, David León, Teatros del Canal, Madrid mayo-junio-julio 2013 o Taller de producción Bodynet, "Cómo hacer una red de cuerpos", Medialab Pardo, Jaime del Val.

Noelía García Baz: Presentación Work in progress "Cosas breves"

"Lo que acabamos de decir, leer o hacer se convierte, un instante más tarde, en pura irrealidad. Un recuerdo que existe en nuestra memoria, y así toda nuestra vida, todo nuestro mundo. Real es únicamente ese momento infinitesimal de presente, que ya ha pasado en cuanto queremos pensar en él. Cosas breves se instala en un territorio en el que no se buscan soluciones".

Noelia García Baz

Se ha formado en danza clásica y contemporánea con distintos docentes. Ha participado en festivales y encuentros internacionales de artistas y creadores de diferentes disciplinas artísticas (danza, circo, teatro, música) en Barcelona, Berlín, Bélgica y Viena. En el 2008 participa en el Multidisciplinary Performance Art and Cultural Exchange y en el Ponderosa Tanzland Festival, celebrados en Berlín, con Sahar Dor, Jorg Hassman, Sebastián Ferro, Wolfgang Ranft, Ricardo de Paulo y Bruno Caverna. Participa en el ImPuls Tanz 2010, donde estudia partnering con Rasmus Olme, Josef Fruzec & Linda Kapetanea, repertorio de Trisha Brown con Shelly Senter y composición con David Dorfman.

Profesionalmente ha trabajado en diferentes producciones junto a la directora, coreógrafa e intérprete Michelle Man: Sueños, una producción del Teatro Circo Price 2007-2008 y Seasons, junto a Ensemble Sinkro dentro del XI ciclo de Neopercusión de distrito Chamberí 2010-2011. Participa como intérprete con la compañía de teatro La Phármaco, que dirige MaryLuz Arcas, en la obra El Libro de los Venenos, Premio Injuve 2009 y mención especial a mejores bailarines en el Málaga Crea 2009. Con la compañía Fugapiés participa en la creación de la pieza Conection (2007), dirigida por el coreógrafo israelí Sharon Fridman.

Junto a un colectivo de bailarines en el 2009 nace Vado. Desarrolla su labor como coreógrafa e intérprete creando diferentes piezas para el Museo Arqueológico de Madrid. Actualmente forma parte de proyecto ¿M.R.U.M.? ¿Me Regalas Un Movimiento?, de la Compañía Babirusa Danza.